小提琴八大技巧简介1 右手握弓，拇指尖须紧靠螺旋套(弓根)，其他手指执住弓杆，使手背成自然弧形。手指需要柔软的弯曲。弓杆位于食指、中指、无名指的末节中(即指端)，拇指恰与中指相对，小指的指尖，轻松下面是小编为大家整理的小提琴八大技巧简介3篇,供大家参考。
小提琴八大技巧简介1
右手握弓，拇指尖须紧靠螺旋套(弓根)，其他手指执住弓杆，使手背成自然弧形。手指需要柔软的弯曲。弓杆位于食指、中指、无名指的末节中(即指端)，拇指恰与中指相对，小指的指尖，轻松的放在弓杆上，使易于适应需要，向前或向后移动(上弓时向前移动，下弓时向后移动)。四指之间，略须靠拢，不可单独分开，否则显得笨拙而不雅观
小提琴八大技巧简介2
优秀的演奏家能在小提琴上发出千变万化的声音，就运弓而言，取决于运弓的速度、弓在弦上的压力以及弓和旋的接触点这3种因素的不同结合。
小提琴的弓法繁多，就其主要的有以下几种：
1、分弓：一弓演奏一个音，音要拉的干净，清楚;
2、连弓：一弓演奏许多音，在很多乐曲中都会用到，是最常用的弓法之一;
3、顿弓：音与音之间断开;
4、跳弓：弓毛离开琴弦。
这4类弓法是最基本的，在20世纪中期，连顿弓，即在一弓中连续快速演奏许多音与音之间是断开的音，被人视为绝技，随后又出现了“自然跳弓”，即弓毛在琴弦上，而听起来或看起来像跳弓一样。所以人们把小提琴演奏艺术称之为“运弓的艺术”。
小提琴八大技巧简介3
左手手指在指板上的位置，称之为把位。靠近琴头的把位为低把，靠近琴马的为高把。从一个把位换到另一个把位，称为换把。换把位的方法有多种，例如空弦换把，同指换把，不同指以及泛音换把等。换把时产生非演奏需要的滑音，是技巧训练不足的标志。部分情况下，滑音可以使音与音之间的连接富于变化，增加一个优美的过度。特别是结合换把使用滑音，是一种富于表现力的演奏手段。
小提琴八大技巧简介3篇扩展阅读
小提琴八大技巧简介3篇（扩展1）
——小提琴的音质特点以及演奏技巧
小提琴的音质特点以及演奏技巧1
音质的优劣是对小提琴最根本的鉴别，但只能有具备一定演奏技术，同时又熟知小提琴正确音色的人才有一定把握。
一、音量
声音宏亮，当然是用正确的拉奏方法得到的，可以按着琴的高把位，试拉一下，尤其是G、D两弦，如在高把位上奏出的声音仍能柔和响亮，就说明琴的发音是比较理想的。反之，如发出刺耳的吱吱声，就是琴在配件的安置上有不当的地方，即使是普级小提琴也不能有明显的噪音。 四根弦发音均匀。在小提琴的音域范围内各种频率的强度要均匀，或比较均匀，不应该某一音特别强而另一些音特别弱。尤其是G、D两弦上低频率的音也要响亮。最低的要求也应该四根弦无明显的差别。凡是发音宏亮和均匀的琴，听起来就悦耳动听。否则发音太弱或强弱悬殊，听起来就不好听或刺耳。
二、音色
小提琴因材料、制法、尺寸、琴弦、油漆和装配的差异而在音色上也有很大的不同,高级琴必须具备高音纯净柔美，低音丰满深厚有力，并且要发音含蓄，集中。具体到每一根弦上则要求E弦清晰，明亮，A弦柔美如歌，D弦优雅，G弦浑厚深沉。这样琴声听起来就圆润，优美，没有任何杂音。
三、匀谐
小提琴各把位的五度音必须谐和，不能有差别，普级小提琴也不应有明显的差别。此外，还要求小提琴四根弦发音灵敏，振动传导快，不能有迟钝现象。并且振动要历时悠长，衰减缓慢。上述鉴别方法您如果还不是很理解或熟悉，也可用最方便的货比货法进行选择。
小提琴属于歌唱性的旋律乐器。因此，如何在小提琴上发出歌唱般的丰满、动听的声音，是小提琴演奏中最为重要的问题。
小提琴八大技巧简介3篇（扩展2）
——小提琴比赛日记
小提琴比赛日记1
今天下午，我们就要进行小提琴比赛了，由于我们合奏合作的时间不长，只有短短的五天，相比别人的二、三个月的准备，实在是太短了，所以老师的心里有点着急。所以现在一点时间空隙也利用起来了。期间，有位北大的音乐系的小提琴老师来看我们，是位大帅哥啊！他在观看过我们的彩排后，给我们提出了几点拉琴技上和合作上的建议，而且也跟老师说，现在这么短的时间就要比赛了，让我们休息放松下，这次的比赛以交流为主、相互学习。老师也同意他的观点，也让我们休息了，可是等他走了以后，老师又让我们练了。唉
正式比赛开始了，在观看别人表演的同时，我的心，还是有点紧张，久久不能*静。等轮到我们的时候，我们排队走上舞台。看着台下这么多的人，心喷喷跳。妈妈说过，紧张的时候，慢慢的深呼吸几次，会缓解心情的。我就照做了几下，果然好多了。在领奏说1、2、3后，我们一起按*时练的拉起了〈〈草原骑兵〉〉，听到熟悉的音乐，心渐渐地*静下来了。拉完了曲子后，我们鞠躬谢幕。、
后来听老师说，评委给我们点评是曲子拉的熟练，但是合奏有点不一致。给出的得分是9.39分，但是别人高的得是9.55分，相比他
他们的得分，我们相对低了，但是别人的努力没有白花。所以以后，我们也要多多练习，加油！下次一定加倍努力！
小提琴八大技巧简介3篇（扩展3）
——小提琴演奏技巧
小提琴演奏技巧1
一、左手的基本技巧
1.持琴：坚持正确的持琴方法，小提琴在演奏状态时，会受到来自身体的三个力，一是来自下巴向下的力，二是来自锁骨向上的力，三是来自左手向上的力。三力一定要自然，不能紧张，特别是左手的力，要非常轻松，如果左手抬琴太高太紧，都会严重影响到左手的音准、换指的准确性及流畅性。
2.手指起落：手指起落关键是手指在运动中的准确性和独立性，要确保每一个按音的手指都要提前准备在音的上方，即垂直方向，因为直线距离最小，手指起落需要的时间和力量就最少，根据这个定律来调整指尖准备时的高度和指尖按位时的力量，就能保证用最省力的动作来完成每一次手指的起落，准确性也就更高。手指触弦需要做到准确松弛，才能发出准确的音，这对音质是很重要的，按弦不要太紧，抬指要迅速放松，手指在音乐拍子上，手指起落要做到自然流畅有弹性。如果手指按得太紧，在快速音乐中音质就非常乱。
3.换把的基本方法：换把是小提琴左手技巧中最主要的基本功，换把要做到自然连贯松弛，从低把位到高把位演奏中，大臂和小臂要向里弯曲，从高把位向低把位时，大臂和小臂向外还原。换把的方式有三种，一是通过手指滑动换把，二是借助空弦换把，三是通过伸缩手指换把。左手食指根不能紧靠琴颈，要稍微离开点，拇指要通过滑动一同进入新的把位，换把时手指抬起不离弦，然后进入新的把位，要有抬、滑、按的动作，换把时所有的食指要让路，使换把流畅，保持手型以求每次换把的统一精确，上行时过度音到新把位时，不高于把位音，下行时过度音到新把位时，不低于把位音，达到即止。
4.揉弦的三种方法：揉弦是小提琴演奏最具表现力的演奏技巧之一，揉弦是演奏者表达自己情感及情绪的有力手段，揉弦时要做到轻松自如，手臂、手腕、手指关节和肌肉不紧张，不僵硬。“宽、窄、快、慢、指、腕、臂”这七个字是揉弦的关键。“宽窄快慢”四个字组成揉弦的基本方式，即慢而窄，慢而宽和快而窄，快而宽。“指腕臂”是揉弦的三个发力点。
(1)手臂揉弦：手臂揉弦的动力直接来自整个小臂要做到松弛不紧张，手指顺着指板和琴弦的前后运动，而不要左右晃动，前后摆动可快可慢，摆动快音波大，摆动慢音波小，拇指和食指不要将琴颈抓紧，比较激情的情绪要在G弦和低把位的音域，臂揉较多。
(2)手腕揉弦：腕揉它的运作要轻自然，指尖在弦上的滚动幅度可宽可窄，揉弦主要依靠手腕颤动，听起来舒展委婉，手腕揉弦在演奏中是最常用的。
(3)手指揉弦：手指揉弦是指手指第一关节要“轻”“松”动起来，类似二胡的压弦 ，通常在极高把位上将所按音符用手指抓紧，放松，再按紧，再放松，上下滚动而获得揉音效果。
5.颤音：颤音也叫打音，在音乐作品中经常出现，颤指要注意手指的起落速度不能打的太紧，不是打指快就是好，而是要有弹性，颗粒型强，一定要匀速，根据音乐的要求去演奏，1、2、3、4指都可以颤，但是2、3指要容易些，1、4指有些困难，只要多练习才能达到最佳效果。
6.泛音：自然泛音是在一根弦上震动产生的音，这类泛音只需要一个手指，伸直轻轻按在琴弦上使其发出声音。人工泛音是在同一条弦上，食指按在琴弦上，小指伸展，轻微触动在弦上。人工泛音要求高音准难度大，两个手指同时按在一根弦上，其中只要有一个手指位置不准，就发不出正确的声音。
7.双音与和弦：小提琴可以同时演奏两个音，甚至三个音，也可以分奏4个音的和弦，双音是两个手指同时按下，同时抬起，才能达到双音效果。小提琴三度，六度，八度，十度双音音阶是演奏的基础，也是小提琴家必须终身练习的一项基本功。
8.左手拨弦注意的问题：左手拨弦虽算不上左手的基本技巧，但也是小提琴练习和演奏中的重要性，是不能被忽略。左手拔弦从E弦开始，拔弦的方向是手指自如收缩的方向。在需要两个手指同时动作时，按音的手指除了保证音准，还要注意使用较多的压力，这样才能保证声音的清晰度。拔弦的音量和速度，音量由小指决定，练习的目的是使四个手指的控制力得到均衡发展，所以不能急于求成，难弃求易，速度要做到控制自如。
二、右手对音乐流畅性的.影响
1.对基本运弓的影响：右手控弓能力的好坏，是能否保持准确触弦的关键，触弦点保持不变，能使运弓具有直线性，音色具有饱满度、结实度，此外在换弦换弓时，能减少旋律的停滞及运弓的不均匀，以加强音乐的连贯及流畅性。小提琴演奏要在左右手的协调配合才能完成，其中右手运弓主要涉及音色质量，而音色质量的好坏直接影响音乐的表现力和感染力。右手运弓发音主要有3个，即弓子的速度、力度和弓弦接触点。所以小提琴演奏能否打动听众，除了音准节奏外，右手运弓好坏对演奏成败起着至关重要的作用。流畅的运弓技巧是肩、大臂、小臂、腕掌、指各部位关节在大脑的统一指挥下相互配合协调完成。
2.对其他特殊运弓的影响：小提琴演奏要求非常精细，对肌肉运动的控制有相当高的要求，因此良好的控弓能力是基础。特殊运弓技巧有：连弓、分弓、顿弓、跳弓、波弓、击弓、碎弓、混合弓法等。特殊运弓就好比一个绘画的调色板，何时轻、何时重、何时急、何时缓、何时亮、何时淡，都需要演奏者正确地按乐曲的要求去表达，能够随心所欲地挥洒自如，将特殊运弓融入到乐曲中去。
3.对音乐力度情感的影响：小提琴演奏时，音乐的情感表现很大程度上取决于力度的变化或对比，小提琴演奏是依靠右手运弓的不同技巧以及肌肉对手臂对琴弓重量的控制来实现的。例如演奏家蒙蒂的《查尔达什舞曲》，先由小提琴在低音区演奏出节奏自由，充满激情的引子，然后奏出深沉而略含忧愁的主题，并由这一主题组成了查尔达什舞曲的特有“拉绍段落”，在G弦演奏时，由弱渐强，运弓越来越宽，力度越来越强，速度越来越快。从这个巅峰骤然跌落，弓子越来越慢，力度越来越轻。这种运弓的力度技巧，充分表达了力度在音乐中的表现力和情感的影响。
小提琴演奏是一项需要左右手协调配合的技术，左手负责音准，右手负责音乐，所以要演奏出优美动听的音乐，需要双手精确控制及配合。
小提琴八大技巧简介3篇（扩展4）
——中班语言教案：梨子小提琴3篇
中班语言教案：梨子小提琴1
活动目标：
1.欣赏故事，理解故事内容、情节，体验故事情感。
2.认识乐器小提琴，感受故事的温馨、柔美的情境。
3.尝试用舒缓、轻柔的语言及肢体动作表现柔缓、祥和的意境。
4.通过语言表达和动作相结合的形式充分感受故事的童趣。
5.引导幼儿在故事和游戏中学习，感悟生活。
活动准备：
梨子、小提琴、彩带(幼儿每人一条)、多媒体课件。
活动过程：
1.教师引导——出示梨子(果盘、刀)。
——你们看这是什么水果?(梨子)
——你们想知道梨子的里面是什么样子的吗?
——那我们来切看看。看，它的样子像什么?(教师将梨子纵剖面,及时给于孩子们肯定的回答)
——有只小松鼠它也捡到半个梨子，它把半个梨子当成什么呢?我们一起来看看吧!
2.观看故事课件，分段观察理解故事内容。
——欣赏第一段，提问：小松鼠把半个梨子当作什么?
——提问：森林里有了小提琴之后会变得怎么样了呢?我们继续来看一看(欣赏第二段)。
——小松鼠用半个梨子做成小提琴后，小狐狸怎么做啊?它对小鸡说了什么?小狮子对小兔子说了什么?小动物们听到琴声，都跑到哪里去了啊?拉呀，拉呀，天上谁也来听了啊?森林里发生了什么事?(教师完整地说：“拉呀，拉呀，星星来听，月亮也来听，森林里又美好又安静” )。
——正当大家都听得很高兴的时候，突然，小提琴上掉下来一粒东西。你们猜猜掉下来什么东西啊?(幼儿自由猜)
——到底是什么东西啊?我们一起来看看。(继续欣赏第三、四段)。
——欣赏后提问：小提琴上掉下的到底是什么?真的是音符吗?(幼儿自由讨论)
——教师引导：种子在泥土里很快长成了什么?(长成大树)。大树上结出了许多许多的······梨子，这些梨子被小动物做成了什么?
——森林里有了这么多的小提琴，会变得怎样呢?(越来越快乐，到处是音乐)
3.配乐完整地欣赏故事。
(1)听小提琴曲
——嘘，听什么声音响了?(小提琴手慢慢拉着小提琴出场)
(2)小提琴手出场介绍，认识小提琴的演奏方法和音色特点。
——这么好听的音乐是什么乐器发出的?(小提琴)
——简单介绍小提琴：我们一起来看一看小提琴长什么样子?(这是小提琴的弓，用来拉的，教师做动作;这上一小提琴的弦，我们一起来数一数小提琴上一共有几根弦。 四根)。
——听了小提琴演奏的音乐你们心里有什么感觉啊?
——小提琴演奏的音乐是怎么样的啊?(快快的还是慢慢的啊?是慢慢的，很悠扬的，很缓慢的)
(3)教师配上音乐完整地将故事讲一遍。
——现在许老师跟小提琴合作，小朋友们跟着好听的.音乐再把故事听一遍。
——我的故事配上好听的音乐是不是更好听了啊?
(4)教师带领幼儿用梦幻般的朗诵：“拉呀，拉呀······星星也来听，月亮也来听，森林里又美好又安静。”
——我要来学拉小提琴。我把中指变成琴弓来拉呀拉。(教师边拉边念“拉呀，拉呀······星星也来听，月亮也来听，森林里又美丽又安静。” )语气抒情。
——你们和许老师一起拉拉小提琴吧。我们一起边拉边说
——我的故事配上音乐是不是更好听了呢?
4.迁移提问 ：如果你有一把小提琴，你想把音乐送给谁?
——请几个幼儿详细回答你想把音乐送给谁?为什么?再请几个幼儿简单回答想把音乐送给谁。
——如果没有小朋友举手回答，教师可先示范：我要把小提琴送给xxx，因为xxx。
5.听音乐律动。幼儿手拿丝巾，教师引导其听着音乐做柔美的动作。
——你们今天表现这么好，老师也带来了礼物送给你们。(助教分发丝巾，伴有音乐)。
——我们一起听着小提琴演奏出来的好听的音乐，拿着漂亮的丝巾来跳舞吧!(教师及时表扬幼儿自己窗边出来的动作，教师也及时自己示范：我有一个漂亮的动作，你们看)
——请小朋友们跟我一样，我们一起来拉拉小提琴，把音乐送给这些老师们吧。(音乐起)
教学反思：
设计分析：这是一堂选自《建构式幼儿园课程》中的一堂以语言为主的整合课程。《梨子小提琴》是赵冰波先生的一篇优秀的美文，我们的课堂设计没按原来语言课的基本程序，而是加进了音乐律动的环节，让幼儿在课堂上能够与教师充分的互动起来。本堂课的主要内容是感受舒缓、温馨、柔美的意境，整个课堂气氛上下来觉得很轻松，比较活泼，与孩子们的互动较好!原本为了活跃课堂气氛以及加深幼儿对小提琴演奏的印象，我们设计了课堂中真人表演的环节，但由于表演者受伤而取消。
策略分析：
1.如何帮助幼儿进入柔美、温馨的故事情境。
我选择海顿的《小夜曲》，一首小提琴曲来进一步帮助幼儿体味祥和、安静的情景。小提琴的声音比较悠扬，这首音乐烘托了整堂课的气氛。在表演故事时，整个故事的处理与表达都选择了优美、安静的气氛以及较慢的速度来表述。
2.如何提升幼儿情绪感受。
故事完整欣赏后的迁移提问：“你最想把音乐送给谁?”让幼儿们体验到了分享与友爱的气氛以及加深这种美好的情绪感受。包括讲故事时，每个环节的神态和不同的语言状态，都是为了引领幼儿体验不一样的情感。
自我总结：
在设计环节及备课时有个矛盾的地方，即第一个环节——出示半个梨子。这是一个引导的过程，只是整堂课的一个引子，不应花太多的时间在上面。可这有个发散性思维的提问：“它(半个梨子)像什么?”孩子们的回答出乎意料的多：象门，汤匙、琴、船、爱心、锅等。开课时我匆匆结束这个话题的讨论，当时主要是为了不让第一个环节影响本堂可主要内容的及时开展以及目标的完成，我停止了孩子们漫天自由的想象。这种行为不知道可不可取。
通过这次“一课多研”公开棵的观摩活动，我感受最深的便是备课很重要。备课时是要把每个环节都详细的记录在案，每句话包括提问都精心设计，并且要熟记每句课上想要表达的话，以及你的教态和每个动作都要经过不断地练习。在试教中，我暴露的缺点多多，出现了很多细节问题，都是我*时一上课时没有意识到的，如：环节过渡时口头禅太多，讲故事时与幼儿的眼神交流，脸上表情要丰富，学会用语言吸引幼儿，以及提问的内容范围太大等等。经过黄老师等许多老师对我认真细致的指导以及对个别环节的修改，我才变得自信许多。想上好一堂课需要不断地集众人的力量探讨、修改以及自己认真的备课才行。这堂课让我获取了许多课堂经验，也端正了备课的态度：我认为只有认真详细的准备，才能上出质量!
小提琴八大技巧简介3篇（扩展5）
——我爱小提琴作文 (菁选3篇)
我爱小提琴作文1
你是那么迷人，让我情不自禁的爱上了你！
你有着棕黄色的卷发，你有着婀娜多姿的身材，穿着一袭棕色的长裙，系着四根银丝的丝带。
小时候，电视里一场吕思清的演奏会上那悠扬的琴声吸引了我。随后妈妈把你介绍给我，就这样我与你相识。初期我与你相处的并不融洽，我们经常闹别扭。我想往东，你却偏偏往西，一点都不顺我意，两只手怎么也派和不好，音也拉的模糊不清，节奏不是快就是慢，哎，你真烦，我真不想理你了。但我仍舍不得你，耐下心来天天与你交流，左手磨出了厚厚的茧。慢慢地我们变得和谐起来，我也渐渐的爱上了你。
如今，我与你成为了最好的朋友。在我悲伤时拿起你，演奏一曲《西班牙交响曲第一乐章》，听着你那铿锵有力的音符，我不由自主的放松下来，霎时忘记了悲伤与烦恼；在我学习疲惫时，演奏一首《渔舟唱晚》，你让我的新宁静致远，一切的疲劳仿佛都化作一阵清风散去；当我心情愉快时，我也会与你分享我的快乐……七年来，你成为我的知己，我的喜怒哀乐因为有了你的陪伴而更加精彩。我对你充满了依恋。
你还给我带来自信，带着你我在班级的联欢会上表演而赢得同学的掌声，在比赛中多次获奖；带着你我结识了对你有着同样兴趣的朋友，我们在一起谈论你，一起感受音乐带给我们的快乐。我为拥有你而
现今的我已然在不知不觉中深深地爱上了你，你已是我生活的一部分，我对你更加喜爱和珍惜。
谢谢你——小提琴，谢谢你，是你带给了我无尽的快乐，让我的每一天都充实而富有情趣；谢谢你，是你让我的生活更加灿烂明亮！谢谢你，是你教会了我如何生活，如何坚持！
我爱小提琴作文2
虽说小提琴不是乐器之王，但是在我的心目中她比乐器之王的地位还要高。因为她丰富了我的学习生活，培养锻炼了我持之以恒的意志。
小提琴音区广泛，能高能低。她能发出鸟鸣、马蹄等各种美妙的声音。每当楼上邻居小妹妹不开心或落泪时，小提琴可是个很好的“哄笑机器”。我可以演奏《小星星》、《新春乐》等乐曲使她开心，也可以演奏出某种奇妙的声音，使她因觉得好奇而笑起来。小提琴拉近了我和邻居小妹妹的距离，使我们俩姐妹的情谊更浓。
每次去老师那里学琴时，老师总会给我们欣赏一些民族名曲、世界名曲，同时介绍曲目的由来、作者的简介、当时的背景等，这样在演奏的时候能感受到作者的情感，并且能将这种情感融入到演奏之中。小提琴使我开阔了眼界、增长了知识。
在班级里举行班队会，或是老师上公开课时有才艺表演时，老师就会让我展示一下演奏小提琴的才能，在老师和同学面前好好秀一番，还可以和同学一起交流和分享音乐带给我们的无穷乐趣。这是小提琴让同学和老师了解了我，促进我们之间的情感，让我赢得了自信，激励我不断前进。
小提琴的琴声可以表达我不同的心情，欢快的乐曲表达了我喜悦之情，低沉的乐曲说明了我郁闷之情。总之，每天演奏的乐曲有我的喜怒哀乐，是小提琴让我的情绪得到了很好地释放。
小提琴还让我锤炼出好的记忆力，我也从每次的练琴中知道无论做什么事都要坚持不懈，万事要做到底，不能半途而废。
在不知不觉中，小提琴已陪伴我五年了，是她让我的生活多姿多彩，是她让我交到了许多朋友，是她让我明白许多人生哲理。我想对小提琴说声：“谢谢你！我将永远爱你!”
我爱小提琴作文3
小提琴是四弦乐器，四弦音调沉闷，微有沧桑之感；三弦音调温和，如春风拂过心头；二弦音调欢快，使人欲偏偏起舞；一弦音调清脆，似翠鸟在湖边歌唱。小提琴可不是凭空就响的，琴弦需要马尾弓配合才会响，论起功劳，*分秋色。小提琴十分悠扬、动听的琴声把作曲者的思想感情流露的淋漓尽致，让你有身临其境之感；那曼妙的乐曲声，有时激越高昂，有时切切悲伤，有时淋漓畅快，有时又陷入沉思，有时还会让人心旷神怡。人们把小提琴誉为乐器之后。
我与小提琴的缘分主要是因为妈妈，妈妈是个不懂乐器，但同时又很喜欢音乐的人，由于小时候家庭条件不允许，放弃了自己的爱好，所以妈妈便从我“下手”，让我多学一门才艺，也圆她的梦。几年前的一个星期日的早上，妈妈带我来到一个学古筝的地方，到处琴声悠扬，看来妈妈是想让我做个“古筝女”，可我一见古筝的弦那么多，一定不好学，便拉着妈妈走了；接着妈妈又带我来到了一个学葫芦丝的地方，看见我没兴趣，妈妈只好放弃。一整天，妈妈带我去了大小十多个地方，可没一样是我想学的，妈妈有些失望同时有点生气，妈妈批评我说：“我并不是非得让你学成‘什么家’，只想你多一门才艺，陶冶情操而已，你怎么什么都不学呢？”，最后在妈妈的启发下，我决定学习小提琴——这种有一定难度的四弦乐器，我想自己会学好。
我的想法错了，学习小提琴并不是一帆风顺的，拉小提琴对姿势的要求非常严格，常常一首曲子拉下来，让人脚酸手痛；学习很苦很累，我曾经一度想要放弃，曾让我下定决心放弃的是过五级的时候，因为贪玩不练琴，考试中没有过级，我不免有些心灰意冷，虽然老师认为我学得不错，以为会是别的原因，可只有我最明白，是我的不努力导致的这次失误，虽然妈妈说不怪我，老师说不用留级，但是我还是对自己失去了信心，在妈妈的连哄带骗﹑威逼利诱下，十分心不甘、情不愿地继续学习。
随着年龄的增长，学习的曲目增多，在爸爸、妈妈和老师耐心地鼓励、帮助下，我对学习小提琴有了新的认识，学习小提琴本身就有一定难度，正因为他有难度，很多人知难而退，中途放弃，同时也等于让自己失去了锻炼毅志的机会。我不做懦夫，我更不愿向妈妈一样留下些许遗憾，我一定要挑战它。接下来的六级、七级，我很努力、很用功，都以优异的成绩通过。
学习小提琴痛苦并快乐着，在学习之余还了了解了很多音乐创造人的历史故事，对我的学业也有很大帮助，既陶冶了情操，又磨练意志，何乐而不为呢？我爱小提琴，我下定决心一定要坚持的学下去，演奏自己的人生！
小提琴八大技巧简介3篇（扩展6）
——怎样拉好小提琴泛音
怎样拉好小提琴泛音1
1.小提琴泛音分为自然泛音与人工泛音两种.应该先学会自然泛音.因为自然泛音相对说来较容易,只需摁一个手指(虚摁,不要把弦摁到指板上).
2.人工泛音一般按两个手指,难度自然大一些.要注意:两个手指要同时按(一般呈4度手型),上面的手指实按,下面手指要虚按.
3.无论演奏那种泛音,手指摁弦的位置要做到准确,虚摁的手指浮在弦上.如果遇到伸指自然泛音时,手指必须在上方1-2度迅速轻轻滑下,这样拉出来的自然泛音很好听;人工泛音也须根据需要上下滑动同时右手运弓要靠近琴码,且力度较轻速度较快.